Escuche aquí: Capítulo 23: ¿Cómo vencer al fanatismo?

Las imágenes que vienen de los Estados Unidos son perturbadoras. Cientos –o miles– de hombres jóvenes blancos se ponen cascos, construyen escudos, toman antorchas y van por la calle gritando consignas fascistas. El odio se dirige hacia cualquiera que no sea como ellos: negros o latinos, mujeres u homosexuales, izquierdistas o demócratas. Los “White Supremacists” o los que propugnan la “supremacía blanca” son racistas y machistas. Y están dispuestos a hacer lo imposible para que sus ideas prevalezcan..

El fin de semana pasado, en una población del estado de Virginia, estas personas –si así se les puede llamar– captaron la opinión de todo el mundo y la vergüenza de la raza humana. Varios de ellos atropellaron con sus vehículos a los contra-manifestantes que se les oponían, en plena ciudad. Mataron a algunos. Ellos dicen querer “recuperar” su país para que solo los hombres blancos tengan derechos. Dicen actuar para expulsar de sus vidas a lo diferente. Algunos se denominan como neo-nazis. Otros buscan nuevas formas de lo mismo: denigrar, agredir, insultar, vejar a los demás. Ellos no solo están confundidos. Están enfermos.

Veo los rostros de estas personas jóvenes. ¿Qué cuentos les contarán a sus niños por la noche? ¿Cómo tratarán a sus madres, a sus esposas o novias, a sus hermanas? ¿Cómo reaccionarían si un hijo les dijera que es homosexual? ¿Cómo dormirán –con tanto odio, con tanto asco– por las noches? ¿Cómo podrán contemplar un amanecer? ¿Cómo podrán emocionarse con algo bello?

Y luego me veo a mi mismo, después de ver los rostros de los verdaderos enemigos: el fanatismo, la intolerancia y la rabia. ¿Cómo les explico a los niños que esto está pasando? ¿Cómo les cuento que en su vida van a tener que luchar contra el odio? ¿Que les toco vivir en mala época?

Hay que moverse. Hay que decir en voz alta, todos los días lo que está bien y lo que está mal. Hay que movilizarse. Hay que demandar derechos. Hay que narrar los hechos tal como son. No hay que callarse. Sólo eso se me ocurre, por hoy. Al fanatismo hay que vencerlo con acciones. Al fanatismo hay que vencerlo con amor a los demás, y ese amor debe demostrarse. Ese amor se hace denunciando y tomando partido. Enterándose de las miserias humanas y ponerlas al descubierto para que nadie ose repetirlas.

Y sí, al odio se vence amando. Estremeciéndose frente a la belleza, pues solo intimando con lo bello se conoce aquello que no lo es.

Los Estados Unidos de América duelen porque es un pueblo grande y no merece ser tan explotado como es, desde hace doscientos cincuenta años. Explotado por un sistema político anti-democrático, por unas corporaciones de toda índole que emanan codicia. Explotados por un sistema que les a condenado –a la mayoría de ellos– a la ignorancia. Duelen porque allí hay gente buena. Gente tan buena y tan talentosa que ha sido capaz de escribir mil canciones en contra del odio y la intolerancia.

Unas pocas de esas están en este programa de radio.

• Sad Song – Lou Reed
• American Skin (41 Shots) – Bruce Springsteen
• The Weeping Song – Iggy Pop
• Killer Wants to Go to College – Paul Simon
• We Shall Overcome – Charlie Haden Libetation Music Orchestra
• Hing Flying Bird – Neil Young & Crazy Horse
• Oh Jerusalem – Ms Lauryn Hill
• Morning Thoughts – Gil Scott Heron
• Jesus Children of America – Stevie Wonder
• Going Back to My Roots – Richie Havens
• Tightrope . Marcus Miller & Dr. John
• U.E.E.N. – Erykah Badu & Janelle Monáe
• Got Over – Harry Belafonte & Robert Glasper
• Beautiful – The Robert Glasper Trio

Este capítulo de TAN LEJOS TAN CERCA se emitirá en vivo el viernes 18 de agosto de 2017, desde las 18:30 hasta las 20:00 (GMT-5). Aquí se puede escuchar el programa en vivo desde este sitio web. Aquí se puede escuchar el programa en cualquier momento después de su emisión viva, y todos los programas anteriores.  Imagen: Manifestaciones en Virginia, Foto: Sach Roberts. 

 

ESCUCHE AQUÍ: CAPÍTULO 22: CRECE DESDE EL PIÉ

El año pasado una hazaña aconteció: el club de fútbol Independiente del Valle, con sede en Sangolquí, jugó la final de la Copa Libertadores de América. Aunque el evento no pasó desapercibido en el Ecuador –nada que tenga que ver con el fútbol pasa desapercibido en este país–, sí se debe decir que el hecho tuvo un perfil más bajo que lo que demandaba la importancia de semejante conquista. Hay varias explicaciones: días antes de los juegos definitorios ocurrió el terrible terremoto en Manabí. Tanta muerte y tanta tragedia dejaron a los ecuatorianos sin ánimo de mucho. Y otra cosa, no menos importante: el club Independiente del Valle tiene poquísimos hinchas.

Naturalmente, hinchas de otros equipos –conmovidos por las victorias del pequeño equipo de Los Chillos– prestaron sus gritos y sus alientos para vivarlo. Independiente del Valle sorprendió a todos cuando, luego de pasar de milagro las rondas preliminares, mostró lo que los periodistas deportivos llaman “casta” al ganar a los gigantes equipos porteños de Boca Juniors y River Plate. Un gol, el del esmeraldeño José Angulo marcado a Boca Juniors –fantástico control al recibir la número cinco al borde de las dieciocho y precisa definición para inflar los piolines– queda en la retina del mundo futbolístico como prueba del talento del joven equipo.

El caso de Independiente del Valle es único. Hace poco era un club amateur llamado Independiente José Terán. Pero un acaudalado empresario, Michel Deller, adquirió el equipo y lo transformó por completo. Su modelo de negocio fue, en principio, criar y entrenar jóvenes talentos de todas partes del país y luego venderlos a equipos más grandes y a notables sumas. Construyó un centro de alto rendimiento de excelencia donde viven concentrados los adolescentes que en el futuro serán estrellas. El equipo fue escalando posiciones. Ascendió a la primera categoría en 2007 y desde allí ha sido animador permanente en los sitiales de privilegio del campeonato nacional.

La cúspide del proyecto fue la clasificación a la final de la Copa Libertadores. Siempre fue David contra Goliat. Un equipo chico, lleno de jóvenes sin mayor experiencia, sin figuras notables, que de pronto empieza a eliminar gigantes. Esa es la bella historia del fútbol: cuando el de atrás crece desde el pié y derrota a equipazos.

La saga de Independiente del Valle en la Copa es narrada con goles y recuerdos en un film que está en las carteleras cinematográficas del país. El film, muy bien producido, se llama “Contragolpe” y es una suerte de “film oficial” del equipo, y ha sido producido por Pedro Orellana y dirigido por Andrés Cornejo, dos jóvenes cineastas que se van abriendo camino por el mundo del audiovisual local. La película cuenta una historia paralela: la del terremoto ocurrido esos días y la asombrosa capacidad ecuatoriana de solidaridad ante la desgracia de otros.

Soy amante del fútbol. Soy hincha de Liga. Desde que soy niño me importó más lo que pasaba con Liga que lo que pasaba con la selección de Ecuador. Así de caprichoso es el espíritu futbolístico de una persona. Cuando Independiente del Valle perdió la final de la Copa sentí un alivio inmenso: mi equipo seguía siendo el único Campeón de la Copa Libertadores de América. Hubiera querido ser más generoso: desear que el equipo paisano gane. Pero así es el fútbol. Sin embargo hay que reconocer una cosa: la hazaña de Independiente del Valle es poderosa, y el hecho que hoy haya un film que nos lo recuerde es importante.

Hoy quiero, con este programa, recordar esos días nerviosos del año pasado, y de paso volver a homenajear a la mejor cosa que han inventado los humanos después de la rueda y la música: el fútbol. Lo haré con canciones excelentes de todas partes sobre fútbol (y deportes en general), y he invitado a Pedro y Andrés para que hablen de su película.

Esta es la música:

• Futebol – Chico Buarque
• Aquele Abraco – Giberto Gil
• Futebol de Bar – Cesar Caramargo / Gilles Peterson
• Do Leme a Portal – Tim Maia
• Ponta de lanca africano – Jorge Ben
• Roda – Elis Regina
• Cachito, el Campeón de Corrientes – Javier Malosetti y Electrohope
• El baile de la gambeta – Bersuit Vergarabat
• Altos – Jaime Roos
• Brother Running – Los Hombres Calientes
• Dream Team – Spearhad & Michael Franti
• Maradó – Los Piojos
• Wrecking Ball – The Heliocentrics

 

Este capítulo de TAN LEJOS TAN CERCA se emitirá en vivo el jueves 17 de agosto de 2017, desde las 18:30 hasta las 20:00 (GMT-5). Aquí se puede escuchar el programa en vivo desde este sitio web. Aquí se puede escuchar el programa en cualquier momento después de su emisión viva, y todos los programas anteriores.  Imagen: fotograma de “Contragolpe”.

Escuche aquí: Capítulo 21: Idealismo, acaso ingenuidad

En el breve espacio entre Colombia y Perú, en el idílico país donde todo lo que necesitas es amor, después de años de crujir de dientes, de escándalos sucedidos todos los días, después de bravatas y ruido –mucho ruido– considero que hoy se vive un aire mejor. Unos aires de cierta libertad –hasta donde dan las sabanas– claro.

¿Es mi idea o la gente en la calle anda con menos prepotencia hacia el peatón o ciclista? ¿Hay menos tensión en el ambiente? ¿Hay menos enemigos en la red social? ¿Hay menos contaminación en las aguas que estaban putrefactas?

¿Será que ha terminado el invierno de nuestro descontento?

Mucho me temo que estoy siendo idealista, acaso ingenuo. Me temo que las peleas intestinas dentro del Partido Revolucionario Institucional versión mitad del mundo van para largo y que estas afectarán de alguna manera la vida nacional. Que Gabriela, Marcela y sus amigos no aceptan, ni aceptarán, que su jefe ya no es el jefe de todos y como les queda onzas de poder lo van a usar para despertarnos de la siesta. Que Jorge no va a aceptar que llevó y arranchó lo suficiente para 18 generaciones de sus vástagos y eso remorderá la conciencia nacional por sólo 17 días, que es la memoria histórica promedio en este breve espacio entre el Pacífico y la selva. Que en el aún más breve espacio de la buhardilla en Bruselas hay alguien con miedo y ese alguien está, también enfermo. Y como tiene kilos de poder va a usarlos y va a querer prolongar nuestro crujir de dientes y dilatar el invierno de nuestro descontento. Y va a querer seguir siendo lo que ya fue: conductor, regenerador, mesías, redentor. Algo en mi –recuerdos de que la historia es cíclica y es como un espiral irreversible– me dice que hay un Gran Ausente; otro Gran Ausente (el primero fue cinco veces presidente), y que ese va a querer volver. Y mi tranquilo sueño de verano se convierte en pesadilla. Mucho me temo que estoy siendo idealista, quizás ingenuo.

Pero, quizás, es mejor ser idealista –como Mahler por ejemplo– que escribió lo más bello en la época más turbulenta. Es mejor ver pasar este tiempo en que el sol está alto y las estrellas brillan. Pensar que los aires de cierta libertad de los que gozamos hoy me permiten decir estas palabras sin tener miedo de que alguien me imponga una multa de 10 salarios básicos. O simplemente pensar de que estamos pobres y en crisis, pero se dice a los cuatro vientos eso: que estamos pobres y en crisis, y eso no es un engaño.

Yo no voy a poner mi brazo al fuego por quien gobierna al Ecuador ahora. La política es cruel y yo quiero pensarme libre. Libre de otras penas y libre de mi. Agradezco, sí, que quien gobierna el Ecuador en estos momentos parece estar bastante más sano, por el momento, y que la discapacidad real radica en el cerebro de quien mora en la buhardilla de Bruselas, convirtiéndose en Hulk en cada tweet, dando verdadera pena y asco a cualquiera que ame realmente a este país.

Así es como las canciones de este, el capítulo 21 de Tan lejos tan cerca, son todas canciones idealistas (que no es lo mismo que optimistas). De quimeras acaso imposibles que si resultan, si se hacen realidad, son mieles deliciosas para cualquier paladar.

• Adagietto (Sinfonía No. 5) – Gustav Mahler / Orquesta Simón Bolívar, dir. Gustavo Dudamel
• Palhaco – Egberto Gismonti
• Joana Francesa – Pedro Aznar / Ney Matogrosso
• To Make You Feel My Love – Bob Dylan
• Alma – Paolo Fresu / Omar Sosa
• Stars – Bobby McFerrin / Yo-Yo Ma
• A Woman Clothed with the Sun – John Zorn
• Lascia ch’io pianga – Georg-Friederich Haendel

 

Este capítulo de TAN LEJOS TAN CERCA se emitirá en vivo el Miércoles 16 de agosto de 2017, desde las 18:30 hasta las 20:00 (GMT-5). Aquí se puede escuchar el programa en vivo desde este sitio web. Aquí se puede escuchar el programa en cualquier momento después de su emisión viva, y todos los programas anteriores.  Imagen: “Foolish Bird” de Yue MinJun.

 

 

Escuche aquí: Capítulo 20: Cuerpos que se miran

Uno ha perdido sus piernas en la guerra de Irak. Otro es –en la jerga de la corrección política– “persona de talla pequeña”, o sea enano. Otro tiene un problema congénito en sus caderas, lo que le obliga a vivir con muletas. Otra es ciega. Otra tiene el rostro desfigurado. Otra se ha quedado sin voz por afectaciones a sus cuerdas vocales. Todos, sin embargo, han tomado impulso, una gran respiración, y han decidido ver sus cuerpos y exponerlos a través de obras artísticas. El mundo dice que ellos son “discapacitados”, pero luego de ver la exposición “Cuerpos que (se) miran” que está instalada en Arte Actual en Quito, uno se reafirma otra vez que ellos son tan o más “capaces” que cualquiera que supuestamente no es “discapacitado”.

La narrativa tradicional cuenta que al ciego, al sordo, al mudo, al cojo o al desfigurado hay que tenerle pena. Hay que hacer caridad –como la sórdida obra teatral “Sueños” que año a año hace añicos la dignidad de actores con síndrome de down y espectadores con sentimiento de culpa. Hay que tener pena. Hay que sentirse mal, no mirar a los ojos, dar la vuelta la cara. Hay que rogar cada día al todopoderoso para que estas “criaturas” estén lejos de nosotros. Nosotros y ellos. Nosotros tan normales y tan capaces. Ellos tan inútiles y tan “especiales”. Nosotros y ellos.

Paulina León y Karina Marín, las curadoras de esta muestra, han trabajado profundamente en las representaciones de la discapacidad. A través de las obras de diez artistas de Ecuador y el mundo, buscan otras narrativas al hecho y vivencia de la discapacidad. Buscan vencer el estereotipo, sobre todo. Es decir que nosotros –los “normales”– tengamos otra mirada hacia los “discapacitados”. “La muestra busca provocar que la mirada sobre estos cuerpos deje de ser un acto políticamente incorrecto y se transforme en un mecanismo de verificación de su existencia diversa y sus particularidades, así como de su voluntad de resistencia frente a la estigmatización” dice el catálogo curatorial.

Así, el enano se fotografía así mismo como “hombre duro”. La ciega toma fotos de otros ciegos aunque ni una ni otros puedan verse. El hombre de las muletas hace una serie de performances en patineta, usando las muletas como extensiones de si mismas. La que perdió la voz nos muestra, en cambio, como su voz artística, su voz de mujer entera y soberana es una voz que retumba el camino, una voz que ilumina el mundo.

Como pasa con las grandes cosas, cuando uno sale de la exposición es otro. Uno que entiende más al otro.

Gran muestra la de Arte Actual. Por eso voy a dedicar el presente capítulo a ella. Por un lado he escogido una serie de canciones que se han escrito, en su gran mayoría, desde la representación de la discapacidad. (Salif Keita reinvindica su condición de albino, Herbie Hancock hace un poema sobre su tío ciego, Eric Clapton escribe sobre un amante en silla de ruedas…). Y también recibiré a Paulina León y Karina Marín en este estudio y les preguntaré más sobre la exposición.

Esta es la música:

• Yamore – Salif Keita / Cesaria Evora
• Blind Man Blind Man – Herbie Hancock
• Morrissey – November Spawned a Moster
• Eric Clapton – Wonderful Tonight
• Anthony and the Johnsons – Hope There’s Someone
• Kentucky Avenue – Tom Waits
• Why I was Born – Jimmy Scott
• El principe enano – Ramon Valle
• Cego Aderaldo – Egberto Gismonti / Jan Garbarek / Charlie Haden

 

Este capítulo de TAN LEJOS TAN CERCA se emitirá en vivo el Martes 15 de agosto de 2017, desde las 18:30 hasta las 20:00 (GMT-5). Aquí se puede escuchar el programa en vivo desde este sitio web. Aquí se puede escuchar el programa en cualquier momento después de su emisión viva, y todos los programas anteriores.  Imagen: “Feather Amour” de Charlotte Epstein.

 

 

 

 

 

ESCUCHE AQUÍ: CAPÍTULO 19: SURCANDO LA GALAXIA

 

 

Este año tomamos la sabia decisión de no asistir a la “fiesta de las luces” en el centro de Quito. El año pasado –y los que fueron este año me dicen que fue igual– hubo mucho maltrato. Resistir multitudes de personas apiñadas en las estrechas calles del casco colonial, conviviendo con centenares de ventas callejeras y montañas de basura, empujándose unas a otras en pos de ver unos mappings proyectados en algunas iglesias patrimoniales, no es, pues, el plan perfecto para una brillante noche de verano. No hay que culpar, por supuesto, a esas miles de personas que fueron y que seguirán yendo, pues la oferta cultural para la familia quiteña es casi nula. A las autoridades de turno, en cambio, sí habría que preguntarles por la factura de semejante espectáculo del apretujamiento populista de esta especie de Disney del subdesarrollo.

En cambio, la noche de agosto proponía una cosa mil veces superior. Había que, simplemente, alzar la vista al cielo despejado e inmenso –mejor si uno concurría a un valle cercano o, aun mejor, a una montaña aledaña– y ver el asombroso espectáculo de la lluvia de estrellas que ocurre en esta época del año. Nosotros, acostados en el pasto rodeado por eucaliptos en La Merced, asistimos a este gran entretenimiento interestelar, allí, en el firmamento más próximo. Una lluvia de estrellas ocurrió las noches del viernes 11 y sábado 12 de agosto. La Tierra cruzaba, en estos momentos, por el mismo sitio que pasó el cometa Swift-Tuttle en 1992. Aquella bola de hielo y roca del tamaño de una gran ciudad dejó tras de sí una estela de polvo y enormes piedras que se convierten en estrellas fugaces cuando chocan contra la atmósfera terrestre. Este festival de estrellas , conocidas como Perseidas, recibe su nombre porque parece que surgen del lugar que ocupa en el cielo la constelación de Perseo. Más de 200 estrellas que caían del cielo fueron vistas.

Esto me dio la idea para el programa de hoy. Mirar al cielo y deslumbrarse, así como así, de la inmensidad del espacio. Recordar que en la tierra, las mujeres y los hombres que la habitan han formado una potente representación de ese espacio sideral, de esa lejanía donde habitan seres magníficos, esos planetas donde no hay pobreza ni machismo ni violencia doméstica ni violencia de ningún tipo. De ese “satélite del amor”, de ese “mercurio rojo” donde no hay frío ni calor. Donde no hay, valga la redundancia, el sometimiento al impúdico apretujamiento y sufrimiento.

En la música –como en todas las demás manifestaciones humanas– la representación del espacio equivale a la representación de lo desconocido. Por eso, las canciones que voy a presentar en este capítulo de este programa de radio han tenido que recurrir a la más prodigiosa imaginación. Pero para eso los seres que habitan este planeta son muy buenos. Para muestra, va esta brevísima selección de temas musicales que hablan de los cuerpos celestes y todo lo que les rodea.

• El anillo del Capitán Beto – Pedro Aznar
• Control – Toño Cepeda
• El espacio – Café Tacuba
• Dance of the Planets – Jim Tenor and Kabukabu
• Unidentified Flying Objects – Wayne Shorter Quartet
• Space Oddity – The Smashing Pumpins
• Starman – David Bowie
• Ziggy Stardust – David Bowie
• Blackstar – David Bowie
• Satellite of Love – Morrissey
• New Planet – Medeski, Martin & Wood
• Satellite – Nine Inch Nails
• Cosmic Girl – Jamiroquai
• The Great Gig in the Sky – Pink Floyd

Este capítulo de TAN LEJOS TAN CERCA se emitirá en vivo el lunes 14 de agosto de 2017, desde las 18:30 hasta las 20:00 (GMT-5). Aquí se puede escuchar el programa en vivo desde este sitio web. Aquí se puede escuchar el programa en cualquier momento después de su emisión viva, y todos los programas anteriores.  Imagen: “Space Oddity”, animación de Annlin Chao.

Co-autorado con María Dolores Ruiz.

ESCUCHE AQUÍ: CAPÍTULO 18: CAMBIANDO DE PIEL

Irreversible condición de la vida, el cambio nos invade cada cierto tiempo. A veces cada día. Es, acaso, una necesidad del cuerpo y del espíritu. Respirar otro aire. Dejar de ser quien uno es para convertirse en otro –aunque sea en la fantasía o en la imaginación. Mudarse de piel –como las iguanas– para tener otro punto de vista sobre la vida.

Veo a los niños crecer, todos los días un poco. Tal es el cambio que hasta la nomenclatura es equívoca. Él es ya un joven. Ella una niña grande. No caben ya en el genérico “niños”. Los pantalones están ya para saltar charcos. Los zapatos casi nuevos se van a parar a los pies de otros niños más chicos a los que pronto tampoco les quedarán. Las demandas son otras, los cuidados son diferentes, el “tiempo de calidad” se perenniza en asombroso espiral.

Y ¿qué hay de mi? Leo lo que he escrito años atrás. No me gusta nada. ¿Cómo pude ser ese que fui?, me pregunto sin atinar respuesta. La experiencia genera cambios, y solemos pensar que hoy somos mejores que antes.

Pienso en las personas que se adaptan con facilidad a los cambios. O las que se ajustan a situaciones negativas. Resilencia se llama ese arte. ¿Cómo seguir viviendo, cómo adaptarse, cómo ajustarse a la muerte de un ser querido? ¿Cómo poder cargar con la vida cuando tu marido te abusa cada día o te pega pasando otro? ¿Cómo adaptarse al desempleo, a la permanente zozobra de la carencia y del desespero? ¿Cómo habituarse a la vida hipercapitalista, donde la obligación es consumir? ¿A respirar los aires putrefactos? ¿Cómo aclimatarse al cambio climático? ¿Al desgobierno? ¿Cómo aceptar así, tan tranquilamente, el robo y la impunidad? Así, la resilencia nos salva, y también nos puede hundir.

Cambio social. Cambio cultural. La Fuerza del Cambio. Pueblo, Cambio y Democracia. Cambio 90. Los políticos se llenan la boca con la palabra cambio. Y todos –hasta ahora ninguno prueba lo contrario– llegan al poder y mantienen los poderes tal como están. Apenas si hay un cambio de cacique o un cambio de maquillaje. Cambio de sexo. La gente que pide que “respeten su fe” no respetan a quienes, en actitud libre y soberana deciden cambiar su identidad sexual. Cambia, todo cambia para muchos. Otros siguen viviendo en el siglo XIX.

Las canciones de hoy hablan de eso. De las diferentes percepciones que tenemos de los cambios. De cómo un día amamos, y al día siguiente ya no. Algunas son meramente alegóricas. Otras van directo al grano: “Historias cruzadas / cada cual en su propio ajedrez / su propia jugada. En cambio constante / nunca hubo antes / no habrá después / tan sólo durante” canta, con gran sabiduría Jorge Drexler.

Esta es la música para hoy:

• Durante – Jorge Drexler
• Cancion para los días de la vida – Luis Alberto Spinetta
• Esperando nacer – Serú Girán
• Todo pasa – Los Piojos
• Acabou Chorare – Bebel Gilberto
• Changes – Charles Bradley
• Forever Changed – Lou Reed / John Cale
• Changes – Seu Jorge
• The Times They Are A’Changin – Herbie Hancock / Lisa Hannigan / The Chieftans
• The Rhythm Changes – Kamasi Washington
• Changes – Tracy Chapman
• I Don’t Love You Anymore – Anohni

Este capítulo de TAN LEJOS TAN CERCA se emitirá en vivo el miércoles 9 de agosto de 2017, desde las 18:30 hasta las 19:30 (GMT-5). Aquí se puede escuchar el programa en vivo desde este sitio web. Aquí se puede escuchar el programa en cualquier momento después de su emisión viva, y todos los programas anteriores.  Imagen: “Hopelessness”, Anohni. 

Con la participación de Pily Estrada

ESCUCHE AQUÍ ESTA EMISIÓN: “CAPÍTULO 17: Celebrar las diferencias (a propósito de “La intimidad es política”)” EMITIDO EL 7 DE AGOSTO DE 2017:

 

Es política la intimidad como casi todo en la vida. Somos todos políticos incluso cuando no queramos serlo. Cuando visité la muestra “La intimidad es política” en el Centro Cultural Metropolitano de Quito la semana anterior, observé centenares de personas viendo cada obra, haciendo y haciéndose preguntas. Vi, como pocas veces antes en ese lugar, cómo el arte activaba las conciencias de los espectadores. Decenas de personas no podían entrar a una de las obras de la muestra –se ha comentado largamente el hecho de censura a la obra de Mujeres creando de Bolivia. Observé como dos damas increpaban a la directora del Centro Cultural por el contenido de esa obra y seguramente por otras obras. “¡Blasfemia!” gritaba una, mientras Pily Estrada trataba de explicar con mucha paciencia y profesionalismo el alcance de la muestra y de las obras increpadas. Vi, en general, una participación tal que hay que dudar mucho cuando alguien dice que en esta ciudad “no pasa nada”.

Lupe Álvarez, académica del arte contemporáneo que ha influenciado una buena parte de la actividad desde mediados de los noventa en Ecuador, dice una cosa: “lo malo de este acontecimiento –el hecho de censura de las autoridades municipales– es que poco a poco, hemos hecho centro este tópico y toda la muestra “La intimidad es política” corre el peligro de propiciar una arqueología sesgada que no dejó lugar para valorarla en los amplios sentidos de su enunciado. Habrá que hacer un esfuerzo de distracción para enfatizar otros de sus derroteros”. Lupe tiene razón. Es potente la muestra porque, además de la calidad de muchas de las obras, da voz a quienes normalmente –en la sociedad patriarcal en que vivimos– no la tienen: las mujeres sobre todo. En palabras de Rosa Martínez, curadora de la muestra: “La exposición que ahora se presenta pone en cuestión cómo se construyen las subjetividades contemporáneas y cómo se articula la distribución de poder en relación al sexo, el género, la clase social y la etnicidad, entre otras categorías. A la vez que defiende la igualdad política, celebra la diversidad y las diferencias (…)”.

Celebrar las diferencias. Celebrar las diferencias. Celebrar las diferencias. Si celebráramos las diferencias, todos los días, estaríamos en otro lugar. Un lugar mejor. Si celebráramos las diferencias habría menos pobreza. Habría menos violencia. Habría menos corrupción. Si entendiéramos que en eso radica el desarrollo –y no en las mediciones economicistas– los niños no serían violentados por sus propios padres, y aquí respiraríamos un aire más apto para que estos crezcan con salud mental.

Por eso es importante “La intimidad es política”. Porque nos dice que celebremos las diferencias mientras nos interpela –de una manera simbólica y profunda– qué estamos haciendo cada uno de nosotros para aplicar eso que en el papel se ve tan lindo que es el respeto y el bien común.

Voy a entrevistar, en este programa, a Pily Estrada, la directora del Centro Cultural Metropolitano, y con ella vamos a explorar los detalles de la muestra “La intimidad es política”. Y he escogido algunas canciones a partir de la experiencia de ver tan tremenda experiencia artística:

• Pistis Sophia – Rita Lee
• María sueños – Eva Ayllón
• Four Women – Me’Shell Ndegeocello
• Mi vanidad – Lhasa de Sela
• Women in Chains – Tears for Fears
• El señor Durito y yo León Gieco
• tempo no para – Cazuza
• El baile y el salón – Café Tacuba
• La libertad – lógico – Eddie Palmieri

Este capítulo de TAN LEJOS TAN CERCA se emitirá en vivo el martes 8 de agosto de 2017, desde las 18:30 hasta las 19:30 (GMT-5). Aquí se puede escuchar el programa en vivo desde este sitio web. Aquí se puede escuchar el programa en cualquier momento después de su emisión viva, y todos los programas anteriores.  Imagen: espectadores mirando “Eric et moi dormant” de Santiago Reyes.